jueves, 24 de abril de 2014

martes, 22 de abril de 2014

domingo, 20 de abril de 2014

Carmen Habanera by Bobby Mc Ferrin & Aziza Mustafa Zadeh

viernes, 18 de abril de 2014

martes, 15 de abril de 2014

SERENATA GUAYANESA - 5 RECOPILACIONES DE ANTOLOGÍA -

Detalles de esta recopilación.-

Canciones:
01.- A La Una.- (00:00)
02.- Calipso Del Callao.- (02:41)
03.- El Sapo.- (06:02)
04.- La Mula.- (09:05)
05.- Cumpleaños.- (12:21)

SERENATA GUAYANESA:

Serenata Guayanesa es un cuarteto vocal (de contrapunteo) e instrumental de música típica y folclórica venezolana.
Inicios del grupo

En Junio de 1971, músicos bolivarenses Hernán Gamboa (tenor y cuatrista), Iván Pérez Rossi (barítono ligero y segundo cuatrista), César Pérez Rossi (barítono y percusionista) y el bolivarense Mauricio Castro Rodríguez (contratenor y percusionista); que ya tenían experiencia integrando agrupaciones vocales y corales (como el Orfeón de la Universidad de Los Andes) se encontraban cantando de manera informal con algunas amistades en la casa del, entonces, Gobernador del Estado Bolívar Sr. Manuel Guarrido. Éste, entusiasmado, les pidió que grabaran un disco de larga duración (LP) con música típica de la región guayanesa. Ellos aceptaron la propuesta y decidieron grabarlo con un conjunto de músicos bolivarenses encabezados por el veterano músico y compositor Carmito Gamboa (padre de Hernán Gamboa) junto a otros intérpretes de las mandolinas, violín, acordeón y cuatro venezolano (tocado por Hernán Gamboa) haciendo marco a las voces de los cuatro jóvenes intérpretes. El disco, grabado y producido en forma independiente en Agosto del mismo año, fue titulado "Serenata Guayanesa" y se presentó en el marco de la Feria de la Zapoara, celebrada en Ciudad Bolívar en 1971.

Posiblemente, una muestra de este disco LP se hizo llegar al canal de televisión caraqueño "Cadena Venezolana de Televisión" (hoy, VTV) y los cuatro intérpretes se presentaron en un programa de variedades. A la pregunta del presentador, sobre el nombre del grupo, uno de ellos contestó que era el mismo del LP. Es un hecho curioso, pues cuando este grupo realizó su primer trabajo discográfico, aún carecían de nombre para la agrupación. De modo que el nombre de la agrupación nació como una necesaria formalidad para su presentación en un programa de televisión.

MUSICA ANDINA

De Sur a Sur - Atzil Inti - Yumbo Ecuador

Leo Rojas - Celeste

Biografia de Leo Rojas

Musica Andina ( Peru Bolivia Ecuador)

CUANDO LA MUSICA ES MAGIA

Yoana y Moneiba Garcia - A unos ojos

Desde Gran Canaria al Mundo

Gala presentación de cd "JUAN CARLOS SIERRA Y AMIGOS" a beneficio de Alzheimer-Canarias. Se celebró el día 4 de Diciembre de 2.009 en Las Palmas de Gran Canaria.

Yanni Live At El Morro - Lauren Jelencovich-Nightingale

Lauren Jelencovic

lunes, 14 de abril de 2014

FRIDA KAHLO. MUSICA CHAVELA VARGAS.

Frida Kahlo

Dikanda - Weltmusik aus Polen

DIKANDA

domingo, 13 de abril de 2014

Propuesta de intervención musical con alumnos con Síndrome de Asperger

Miguel Ángel Guillén Rodríguez, Manuela Núñez Reyes y Eva Mª Rodríguez Ramírez Maestros de Educación Musical, Educación Especial y Psicopedagogos.

En este artículo narramos una propuesta de intervención con un pequeño grupo de alumnos con Síndrome de Asperger que nos ha enviado un grupo de profesores de un centro de Primaria.

• Situación de partida

• Justificación

• Objetivos

• Contenidos

• Temporalización

• Metodología

• Evaluación

• Conclusión

Situación de partida

Nos encontramos en un centro público de Primaria, en el que se encuentra escolarizado a un pequeño grupo de alumnos con síndrome de Asperger. Dichos alumnos presentan problemas cognitivos, motóricos y de relaciones sociales. Por lo que a lo largo del primer trimestre el profesor de apoyo a la integración y los de música, creen oportuno utilizar la música como vehículo para el aprendizaje de estos alumnos.

Justificación

La música la podemos definir como el arte de organizar los sonidos en el tiempo y sus variados componentes físicos y experienciales, para el propósito de crear e interpretar las formas expresivas que elaboran o dan significado a la experiencia de la vida humana.

En nuestro trabajo la prioridad es encaminar las necesidades y problemas del niño a través de la música. Esta nueva, podemos decir, terapia tiene solo unas pocas décadas de antigüedad. El nacimiento se puede remontar a la función de la National Association for Music Therapy en 1950. Al formular la definición de musicoterapia debemos examinar sus dos componentes importantes: la música y la terapia. Como decía Bang (1986) “El fin del musicoterapeuta se centra en el cliente y no es el comenzar desde la música”. O sea nosotros seleccionaremos la música o actividad musical apropiada dependiendo de las necesidades de nuestros alumnos, la utilidad que tendrán para ellos dichos elementos y el bienestar que les va a producir.

Las actividades más comunes son crear la audición musical. Crear música puede implicar el hacer sonidos exploratorios, improvisaciones, composiciones o notaciones. Siempre adaptado al nivel de nuestros alumnos.

Un aspecto muy importante de la música es que engloba todos los sentidos. Proporciona una estimulación visual, táctil y cinestésica y nos ofrece oportunidades para responder a través de estos canales sensoriales. Los aspectos multisensoriales de la música la hacen ideal para el uso terapéutico. La musicoterapia presenta diversas prácticas como por ejemplo la educativa, la cual incluye los diversos usos de la música con alumnos discapacitados o minusválidos en un encuadre educativo o escolar. Esta incluye: Educación musical especial y Música progresiva a un nivel aumentativo y musicoterapia evolutiva a un nivel intensivo o principal.

La educación musical especial es apropiada para clases de música integradas en el sistema normal, donde los alumnos tienen necesidades especiales de enseñanza, pero son capaces de participar con cierto éxito en la mayoría de las actividades curriculares.

Aunque también se puede usar en clases independientes con sus propios recursos, cuando las incapacidades de los alumnos no excluyen la posibilidad de adquirir conocimientos musicales y destrezas con una atención especial.

Como práctica específica, la educación musical especial está en el límite entre la educación musical y la musicoterapia. La razón principal por la que no se considera musicoterapia es que sus objetivos están más dentro de la enseñanza que de la terapéutica. El aprendizaje musical es un fin más que un medio para un fin. En este sentido nos centramos nosotros, o sea, aquí es donde despega nuestro proyecto.

En nuestra intervención con niños que presentan Síndrome de Asperger, vamos a tratar diferentes elementos como son: la voz, el oído y el cuerpo. Estos tres elementos engloban lo que sería el trabajo musical, pero partiendo de ellos trabajaremos también bloques distintos como las canciones, juegos con canciones, dramatizaciones y relajaciones.

Todo ello centrado en las características de nuestros alumnos con Síndrome de Asperger: Hans Asperger identificó un trastorno de personalidad que afectaba a algunos de los niños referidos por la clínica psiquiátrica infantil, pero él sentía que estaban descritos imperfectamente por el término autismo. Su perspicaz identificación del autismo fue extraordinariamente adelantada para su tiempo considerando que él estaba entre las primeras personas en señalar esta condición.

En el caso del Síndrome de Asperger, su reconocimiento ha provocado su ubicación entre los trastornos del desarrollo en general y en el espectro del trastorno autista en particular. Se ha demostrado que no tiene una existencia independiente, pero esto no desmejora los logros del Asperger en discernir algo muy especial en los niños descritos. En tiempos recientes la visión de que el Síndrome de Asperger solo puede ocurrir cuando hay dificultades adicionales con las destrezas motoras ha llegado a ser más destacado. Las descripciones originales del trastorno establecen que las peculiaridades del habla y lenguaje son un rasgo principal del Síndrome de Asperger.

Objetivos
◾Desarrollar la lateralidad del esquema corporal, a través de la expresión corporal.
◾Desarrollar mejores habilidades psicomotrices a través de la percusión corporal y el movimiento.
◾Enriquecer la expresión lingüística mediante la óptima emisión de la voz para la canción y las formas onomatopéyicas.
◾Tomar conciencia del significado del sonido y el silencio.
◾Utilizar el cuerpo como medio de expresión.
◾Desarrollar la imaginación y la creatividad.
◾Coordinar los movimientos corporales en el tiempo y en el espacio.
◾Desarrollar el interés y la motivación.
◾Tomar conciencia de las posibilidades sonoras de su propio cuerpo.
◾Participar activamente en las tareas a realizar.

Contenidos

• La familia

• Los amigos

• Mi entorno

• Mi cuerpo

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Temporalización

Vamos a trabajar durante un curso escolar en horas de apoyo y en clases de Educación Musical.

Referente al bloque la familia, creemos que es importante que los alumnos conozcan los diferentes roles que existen en el interior de la familia. Con esto se intentará que los alumnos aprendan a convivir con amor y respeto no solo con los miembros de su familia sino con todos los que les rodean. También será importante que sean capaces de expresar los sentimientos que todo esto les cause, de forma que les sirva para sentirse mejor, comunicarse con los compañeros y sobre todo disfrutar mientras lo hacen.

El bloque de mi cuerpo, estará centrado no solo en su propio cuerpo sino también en el del compañero, por supuesto aprendiendo hábitos de higiene personal, conocimiento de si mismo, en definitiva ser un poco más autónomos. Estos alumnos de por sí suelen depender mucho de sus padres y pretendemos, en este caso a través de la música y el juego, hacerles sentir bien mientras que ellos solos realizan acciones cotidianas de aseo personal por ejemplo lavarse la cara... Por supuesto a aceptarse como son y aceptar a los compañeros con sus virtudes y defectos pues todos somos humanos. Y por último, la orientación de sus cuerpos en el espacio-tiempo, ya que es un elemento fundamental para todo.

En el bloque de mi entorno no solo debemos centrarnos en la familia primer ámbito social del niño sino también abarcar otros campos cotidianos para él aunque a lo mejor no bien conocidos. Hablamos de la calle y el colegio. También va a ser importante el trabajo de orientación espacial para moverse con soltura por su calle sin miedos, en definitiva para vivir en un contexto social.

En el bloque de los amigos trabajaremos la expresión de sentimientos, el respeto, la comunicación, y el saber compartir todo eso.

En definitiva pretendemos a través de la música, como hemos dicho en otras ocasiones, formar al alumno de forma lúdica y divertida. Desarrollar en él una autoestima y autonomía de la cual en un principio carece, para poder llegar a ser feliz, respetado por todos e incluso por él mismo.

Metodología

Proponemos una metodología basada en el aprendizaje significativo. Según Zabala (1994) todo proceso educativo que pretende potenciar el aprendizaje significativo, debe tener una serie de principios didácticos, entre ellos: conocer y partir del conocimiento de los alumnos. Relacionar los nuevos conocimientos con los anteriores. Partir del nivel de desarrollo de los alumnos. Favorecer el trabajo en equipo y cooperativo. Fomentar la motivación así como actitudes positivas hacia la música.

Por esta razón nuestra metodología debe contar con una serie de características como son: facilitar la participación activa del alumno en todo el proceso, hacer preguntas abiertas, con la finalidad de potenciar el pensamiento divergente, adaptarnos a cada alumno, etc.

Evaluación

Se llevará a cabo a través de la observación directa, y el contacto continuo con nuestros alumnos.

Conclusión

Uno de los objetivos que se plantea el sistema educativo actual es el desarrollo integral de todos los alumnos, dentro de ellos se encuentran a los alumnos con necesidades educativas especiales. Para alcanzar el desarrollo global del individuo no solo nos centramos en el desarrollo cognitivo, sino también afectivo, social, emocional, etc para ello la música se convierte en un medio muy eficaz, algunas veces. En estas últimas décadas, la musicoterapia ha abierto puertas para acercar a estos alumnos la música, convirtiéndose en algunos casos, como el único vínculo del alumno con el exterior.

Bibliografía

- PÉREZ,G.M.: Uso de canciones en la enseñanza de habilidades académicas, sociales y motoras a niños. Música y Educación,51, 73-79. 2002.

- VICENTE, H.JR.: Juegos con canciones. CEP. 2003.

- ÁLVAREZ, J Mª. Música Educación Primaria. Everest, S.A.

- FORESTER,R.: Despertar el Arte. Editorial Médica y Técnicas, S.A. 1980.

- CALVO, Mª LUISA.: Nuevas canciones infantiles de siempre. Aljibe.1999.

- LATORRE, A.; DEL RINCÓN, D; ARNAL, J. Bases Metodológicas de la Investigación Educativa. . Edebé. 2000.

GR92. 1996.

- LACUEY,J.: Dramatizaciones para el aula

viernes, 11 de abril de 2014

Los Valses mas hermoso del Mundo

EL VALS

jueves, 10 de abril de 2014

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Holi es un festival hinduista

Holi es un festival hinduista, que conmemora la llegada de la primavera y consiste en mancharse con polvos de colores mezclados con agua.

La amalgama de colores y la alegría del pueblo, hace que sea una de las fiestas más coloristas de la India.

Rojo, amarillo, azul, verde... la India estalla de color, con sus gentes y sus calles cubiertas de agua y tintes para celebrar la tradicional fiesta de Holi, que marca el inicio de la recogida de las cosechas.

Aún sin saber de que color son tus años....ví el beso que los arropa...lo que guardas en ellos, en aquellos silencios.

OLODUM

http://www.narin.com/olodum/

Aikyo

Tema del primer trabajo de Aikyo. Grupo musical en el que el Hang y el Bells son protagonistas acompañados a su vez por la Flauta y el Violonchelo. Aikyo son: Rubén Llorach, Marta Gonzalez, Joan Orench y Kampah G. Amat.